Kesusastraan Drama

3.  Kesusastraan Drama

 

Tradisi Kabuki

Drama Kabuki yang pada mulanya mulai berkembang di zaman Edo, sampai permulaan zaman Meiji yaitu akhir abad XIX masih tetap populer. Salah satu penulis terkenal drama ini yang berhasil menyajikan lakon tentang kehidupan realitas masyarakat zaman Edo adalah Kawatake Mokuami. Dengan mengikuti perkembangan zaman, salah satu karyanya yang berjudul Shimachidori Tsukino Shiranami menyajikan pemain yang berpotongan rambut modern untuk waktu itu dan menceriterakan perubahan-perubahan baru yang terjadi di dalam masyarakat. Lakon ini walaupun bertemakan persoalan keadilan tetapi sifat dasarnya tidak pernah melanggar tradisi. Lakon seperti ini disebut ‘Sangirimono’.

 

Katsurekimono

Sesudah tahun Meiji 20 (1887) muncul lakon baru yang berisikan semangat realisme. Lakon ini termasuk ‘Katsurekimono’, menceriterakan kejadian-kejadian yang sesungguhnya terjadi dalam sejarah. Katsurekimono karena mengutamakan kenyataan sejarah saja maka sifat dramanya sebagian besar menjadi hilang. Namun, lakon ini merupakan satu pembukaan gaya baru dalam drama. Karya yang terkenal adalah Yoshino Shuui Meika-no Homare karangan Yoda Gakkai dan Kasuga-no Tsubone karangan Fukuchi Ouchi.

 

Pembaharuan Drama Sejarah Oleh Tsubouchi Shooyoo

Untuk mengatasi kekurangan-kekurangan yang terdapat dalam drama sejarah seperti Katsurekimono itu, Tsubouchi Shooyoo mengadakan perbaikan-perbaikan dengan menitikberatkan sifat-sifat tokohnya serta uraian-uraian yang mendalam mengenai kejadian sejarah itu sendiri. Pada tahun Meiji 16 (1883) ia pernah menerbitkan sebuah buku yang berjudul Jiyuu-no Tachi Nagori-no Kireaji yang merupakan terjemahan dari karangan Shakespeare berjudul Julius Caesar. Dengan ini ia menjadi orang yang memiliki andil besar dalam perbaikan drama. Dalam karangan berikutnya yang berjudul Kiri Hitoha (sehelai daun pohon Kiri), Maki-no Kata, Hototogisu Kojoo-no Rakugetsu dan lain-lain ia memakai metode-metode dan bentuk-bentuk drama seperti yang lazim dipakai di dunia Barat sehingga boleh dikatakan dialah yang mempelopori drama gaya baru di Jepang.

 

Lahirnya Aliran Baru Dalam Drama

Sekitar tahun Meiji dua puluhan muncul satu aliran baru dalam drama. Drama sejarah yang berasal dari Kabuki ini mengambil tema dari kenyataan yang sesungguhnya ada dalam masyarakat dan zaman baru waktu itu, berlainan dengan Kabuki yang mengambil tema dari kejadian-kejadian masa lalu. Pada mulanya drama aliran baru ini mengambil tema tentang pemuda-pemuda yang cenderung kepada politik dan keadaan orang-orang terpelajar pada waktu itu. Kemudian, terbentuk teater drama aliran baru yang terdiri atas pengarang-pengarang seperti Kawakami Otojiroo, Ii Yoohoo, Kawai Takeo, dan Kitamura Rokuroo. Beberapa novel antara lain yang berjudul Hototogisu, Konjiki Yasha, kemudian novel karangan Izumi Kyooka yang berjudul Onna Keizu dan Takino Shiraito diangkat ke atas pentas sehingga kecenderungan mementaskan novel-novel terlihat jelas. Akhirnya drama baru ini menjadi suatu kekuatan baru dalam dunia drama bersaingan dengan Kabuki yang mulai menunjukkan kemerosotannya.

 

Peranan Mori Oogai

Mori Oogai adalah orang yang memasukkan unsur-unsur sastra Barat ke dalam sastra Jepang. Dia juga adalah orang yang membawa angin baru dari Eropa ke dalam dunia drama Jepang. Dia banyak mengeluarkan terjemahan-terjemahan dari drama-drama klasik maupun drama modern. Selain itu dia sendiri pun membuat drama puisi epik berjudul Tamakushige Futari Urashima dan Nichiren Shoonin Tsuji Seppoo. Bersama-sama dengan Tsubouchi Shooyoo dia juga berjasa besar dalam perbaikan dunia drama.

 

Shimamura Hoogetsu

Tsubouchi Shooyoo sebagai pemimpin drama modern pada tahun Meiji 39 (1906) membentuk grup kesenian. Salah satu pengikutnya yang bernama Shimamura Hoogetsu, bukan hanya seorang perintis aliran naturalisme saja, melainkan juga meninggalkan karya yang sangat berarti untuk dunia teater modern. Misalnya penampilan drama modern Hendrik Ibsen berjudul Ningyoo-no Uchi (rumah boneka) yang dibawakan oleh Matsui Sumako dengan permainannya yang sangat gemilang telah mempertinggi nama teater modern. Kerjasama antara Shimamura dan Matsui ini sedemikian baiknya sehingga setelah zaman Taishoo (1912-1925) berhasil dibentuk sanggar kesenian yang diberi nama Geijutsuza.

 

Osanai Kaoru dan Teater Bebas

Osanai Kaoru adalah orang yang berjasa dalam memantapkan pembentukan teater modern. Pada tahun Meiji 41 (1911) ia bergabung dengan Ichikawa Sadanji generasi II membentuk teater beraliran bebas dengan menampilkan drama-drama Ibsen, Chehov, Hawptman dan lain-lain. Mori Oogai juga menjadi pendukungnya.

Osanai Kaoru sebenarnya menganut aliran naturalisme, tetapi oleh karena di dalam negeri tidak ada drama yang cocok untuk itu maka ia mementaskan drama-drama terjemahan dari luar negeri yang berupa karya-karya kelas satu. Drama-drama terjemahan inilah yang menjadi dasar dari aliran teater modern.

 

Meluasnya Drama-Drama Baru

Berkat rangsangan yang diberikan oleh drama-drama terjemahan, maka timbul banyak penulis-penulis drama, ada yang berasal dari penulis-penulis novel. Misalnya Okamoto Kidoo dengan karyanya Shuzenji Monogatari (kisah Kuil Shuzen), Nakamura Kichizoo dengan karyanya Iitairoo-no Shi (kematian Iitairoo), Kurata Hyakuzoo dengan karyanya Shuuke-to Sono Deshi (bikhu dan muridnya), Mayama Seika dengan karyanya Genbokuto Chooei (Genboku dan Chooei) dan Taira-no Masakado (Masakado dari keluarga Taira). Tsubouchi Shooyoo sendiri juga menulis Nagori-no Hoshizukiyo (malam kelam).

Penulis-penulis drama meneruskan kegiatannya sampai zaman Taishoo, sehingga akhirnya drama-drama kreasi asli bisa mencapai puncak kepopulerannya. Kinoshita Mokutaroo menulis Nanbanjii Monzen (pintu gerbang kuil Nanban) dan Izumiya Somemonoten (toko penyepuh kain bernama Izumi), Mushanokooji Saneatsu menulis Sono Imooto (adik perempuan) dan Aiyoku (cinta), Yamamoto Yuuzo menulis Eiji Goroshi (pembunuh bayi), Inochino Kanmuri (mahkota hidup) dan Sakazaki Dewa-no Kami (bupati Dewa di Sakazaki), Kikuchi Hiroshi menulis Chichi Kaeru (ayahku kembali), Kume Masao menulis Gyuunyuuya-no Kyoodai (saudara penjual susu), Kubota Mantaroo menulis Amazora (langit hujan) dan lain-lain. Pementasan drama-drama kreatif ini menciptakan zaman baru yang berlainan dengan zaman sebelumnya yang berpusat pada drama-drama terjemahan. Puncak kepopuleran drama-drama kreatif ini berlangsung terus sampai terjadinya gempa bumi dahsyat Kantoo.

Baca : Buku Sejarah Kesusastraan Jepang